Katharina Böhm et Frederick Lau dans un drame poignant sur l'après-guerre, consacré à l'intégration des personnes déplacées dans l'Allemagne de 1945
Printemps 1945 : après avoir réussi à s'enfuir, Johanna (Katharina Böhm) se retrouve, avec ses deux enfants et un adolescent (Frederick Lau), dans un village du nord de la Hesse. « Les doryphores », comme les habitants appellent ces réfugiés de guerre, ne sont pas les bienvenus aux yeux de beaucoup. La population rurale a certes bien survécu à la guerre, mais elle a suffisamment souffert et ne souhaite pas partager – et encore moins parler du passé.
« Ein Dorf schweigt » est un drame d’après-guerre poignant qui aborde la difficile intégration des réfugiés et des personnes déplacées dans l’Allemagne de 1945. Aux performances d’acteurs remarquables – notamment celles de Katharina Böhm et Uwe Kockisch – s’ajoute une représentation sensible des conflits humains et des expériences d’exclusion en cette période de bouleversements. Le film montre ainsi comment la peur, la culpabilité et la méfiance marquent la vie en communauté, sans pour autant réduire les personnages à de simples rôles de coupables ou de victimes.
« Merveilleusement interprété, la caméra et la musique entraînent elles aussi le spectateur dans ce flux poignant de vies et de destins. – À voir » (Lexikon des Internationalen Films)
Printemps 1945 : après avoir réussi à s'enfuir, Johanna (Katharina Böhm) se retrouve, avec ses deux enfants et un adolescent (Frederick Lau), dans un village du nord de la Hesse. « Les doryphores », comme les habitants appellent ces réfugiés de guerre, ne sont pas les bienvenus aux yeux de beaucoup. La population rurale a certes bien survécu à la guerre, mais elle a suffisamment souffert et ne souhaite pas partager – et encore moins parler du passé.
« Ein Dorf schweigt » est un drame d’après-guerre poignant qui aborde la difficile intégration des réfugiés et des personnes déplacées dans l’Allemagne de 1945. Aux performances d’acteurs remarquables – notamment celles de Katharina Böhm et Uwe Kockisch – s’ajoute une représentation sensible des conflits humains et des expériences d’exclusion en cette période de bouleversements. Le film montre ainsi comment la peur, la culpabilité et la méfiance marquent la vie en communauté, sans pour autant réduire les personnages à de simples rôles de coupables ou de victimes.
« Merveilleusement interprété, la caméra et la musique entraînent elles aussi le spectateur dans ce flux poignant de vies et de destins. – À voir » (Lexikon des Internationalen Films)